În debutul lunii aprilie, formația Celelalte Cuvinte a relansat albumul Stem printr-un concert la Oradea, care a avut loc în data de 4 aprilie, la Lokal. În deschidere a cântat trupa orădeană de rock alternativ N.O.R. Albumul Stem a fost lansat inițial în 2008, vorbind exact despre ce a fost și este această trupă: continuitate, regenerare și identitate. Materialul include piese precum „Zmeie” și „Între vise”, cunoscute publicului și cântate des în concerte, dar și „Nopțile”, „Stele”, „Stem” sau „Ultima”. Este un album cu un mesaj mereu actual, având o mare energie, maturitate, actualitate muzicală și componistică, spune Călin Pop, făcând parte, alături de restul discografiei, din albumele fără compromisuri. În 2008 a apărut într-o ediție limitată, doar pe format CD. Acum, Stem s-a relansat pe platformele digitale de streaming și download prin Universal Music, dar și pe format CD, via Loud Rage Music. Dar concertul de la Oradea nu a fost doar despre Stem. Toate evenimentele trupei din acest an se desfășoară sub antetul „Cuvinte – anul 45”.
Tot la început de aprilie, în Galeria Varadinum Indoor, găzduită de Filarmonica de Stat din Oradea, s-a deschis „Enneád – Nouă creatori, o mărturisire”, o expoziție de portret fine art ce a reunit nouă artiste fotograf. Acestea creează în diferite colțuri ale Ungariei, la inițiativa și sub organizarea artistei fotograf Szabó Beatrix, a cărei călătorie în lumea fotografiei a început în urmă cu zece ani și al cărei motto este: „continuă să înveți și lasă-ți mereu vocea interioară să te ghideze”. Prin prezentarea unor lucrări remarcabile, artistele fotograf și-au propus să aducă mai aproape de public acest gen minunat – portret fine art – un stil ce evocă trecutul, bogat în mesaj și în expresivitate vizuală.
În această lună nu a lipsit jazz-ul. Un concert de excepție a adus în Lokal trei instrumentiști de marcă: Gabriel Zucker (SUA) – pian, sintetizator, voce, Gyárfás Attila (HU) – tobe și Bam Rodriguez (VE/SUA) – bas. Gabriel Zucker, compozitor și multi-instrumentist american, combină compoziții maximaliste, compoziții aprofundate cu improvizația progresivă a scenei muzicale creative din New York. În turneul său european, Gabriel Zucker a interpretat selecții din albumul „Confession” și din lucrările sale anterioare, în varianta de trio, care i-a inclus pe colaboratorul său de lungă durată, Attila Gyárfás, unul dintre cei mai cunoscuți bateriști de free jazz din Ungaria, și basistul venezuelean/american, câștigător al premiului Grammy, Bam Rodriguez.
Amalia Verzea, artist vitralist, restaurator și coordonator de proiecte în domeniul artei monumentale, și-a aniversat la Muzeul Țării Crișurilor expoziția personală „Arta vitraliului la 360°”, prima expoziție din România a artistei dedicată exclusiv vitraliului. Lucrările expuse au fost piese de referință realizate pe parcursul a peste trei decenii de activitate, atât în atelierul italian, cât și în atelierul din România. În expoziția de la Oradea s-au putut admira piese din sticlă vitrofuzionată și în rețea de plumb semnate de artistă, precum și panouri foto-print cu vitraliile arhitecturale restaurate sau realizate de aceeași autoare, pentru spații sacre și monumente istorice din Italia și din România. La finalul vernisajului, Andreas Iliuță a susținut un recital de pian.
O nouă ediție a evenimentului „Oradea ne unește” a avut loc în Piața Unirii. Prima parte a concertului a adus pe scenă Orchestra și Dansatorii Ansamblului Folcloric Național Transilvania din Baia Mare, sub bagheta dirijorului Eduard Albina, alături de invitații speciali Ionuț Bledea și Florica Zaha. Finalul serii i-a aparținut cantautorului Ștefan Hrușcă, cu un recital intitulat „Un copac cu flori”.
Petite Messe Solennelle de Gioachino Rossini în primă audiție în Catedrala Romano-Catolică din Oradea, sub bagheta dirijorului Noam Zur. Este una dintre cele mai importante dintre creațiile târzii ale lui Rossini și una dintre cele mai mari mise care s-au scris vreodată. La Oradea s-a mai cântat această lucrare, dar versiunea pentru cor cu acompaniament de pian. Rossini a mai scris și versiunea pentru cor, soliști și orchestră. Această a doua versiune nu a mai fost interpretată la Oradea.
Sinagoga Sion din Oradea a găzduit timp de trei zile conferința „Wandering Threads”, dedicată tradiției, prezentului și viitorului industriei ușoare din oraș. Evenimentul a fost organizat de Oradea Heritage în parteneriat cu Óbuda University – Ybl Miklós Faculty of Architecture and Civil Engineering (Budapesta), Heriot-Watt University (Edinburgh) și Universitatea din Oradea. Scopul evenimentului a fost scoaterea în evidență a trecutului industriei ușoare din Oradea, dar și felul în care patrimoniul construit și cel textil continuă să modeleze modul în care trăim astăzi, și cum poate inspira un viitor mai sustenabil. Participarea a fost gratuită, iar limba conferinței a fost engleza. În cele trei zile de eveniment au avut loc ateliere cu participarea studenților de la Universitatea Oradea, Facultatea de Arte. Vernisajul expoziției „Wandering Threads” a marcat încheierea conferinței. Expoziția a fost dedicată patrimoniului industriei ușoare de textile și încălțăminte din Oradea.
Cea de-a 41-a ediție a clubului de lectură Pragul Vaida i-a avut ca invitați pe Radu Nițescu și Anca Chimoiu. Cei doi au venit la Oradea pentru a-și lansa volumele apărute în a doua jumătate a anului trecut, la Casa de Editură Max Blecher: „în inima pustiului, la malul Cișmigiului”, respectiv „femeia zepelin”. Evenimentul a avut loc în sala mare a cafenelei Moszkva și i-a avut ca moderatori pe Mihók Tamás şi Ştefan Pop, iar gazde pe Radu Bejan şi Cristiana Ile.
Dan-Liviu Boeriu și-a lansat la Oradea cea de-a doua carte, romanul autobiografic Acvariul și alte câteva dovezi suplimentare, recent apărut la Editura Humanitas. Despre noua apariție editorială au vorbit la Librăria-Cafenea Humanitas din Oradea, găzduită de Biblioteca Județeană, Dan-Liviu Boeriu, Mircea Pricăjan și Miron Beteg. Mircea Pricăjan spune despre Dan-Liviu Boeriu că scrie o literatură aparte, greu de încadrat, subliniind valoarea literară a cărții. Are un text percutant, clar, foarte expresiv, „un fel de a scrie pe care e ușor să îl invidiezi”, cu un spirit de observație lingvistică acut, lucru rar în literatura română, spune scriitorul. Despre cele patru texte ale volumului, Miron Beteg apreciază că împreună formează „un cvartet tematic despre criza eului în fața limitelor propriei condiții”, tema centrală a cărții fiind cea a vinovăției. Materia primă a lucrurilor pe care le scrie vine din experiențe personale, şi nu-şi propune să scrie aşa, ci aşa îi iese. „Îmi place să văd cum arată viața pusă pe hârtie”, spune scriitorul.
Amfiteatrul Bibliotecii Județene „Gheorghe Șincai” Bihor din Oradea a fost gazda unui eveniment cultural dedicat profesorului universitar dr. Blaga Mihocpersonalitate marcantă a scrisului istoric local și național. Evenimentul, moderat de doi colaboratori și prieteni ai acestuia, conf. univ. dr. Florin Ardelean (Universitatea din Oradea) și C.Ș. gr. II dr. Silviu Sana (Biblioteca Județeană „Gheorghe Șincai” Bihor), a adus în atenția publicului volumele semnate de dr. Blaga Mihoc: „Fragmente: studii, articole, cronici, rememorări”, Oradea Primus, 2025, 393 p. și „Incursiuni în istoria filosofiei”, Oradea, Primus, 2026, 445 p.
Anul acesta se împlinesc zece ani de când s-a stins scriitorul Romulus Rusan, după a cărui dispariție poeta Ana Blandiana obișnuiește să spună: „Nu am rămas singură, am rămas jumătate”. Spectacolul „N-am înțeles niciodată cum se simte aerul că ai plecat”, pus în scenă la Teatrul „Regina Maria”, al cărui titlu împrumută versuri din poezia „Fără tine”, nu este un spectacol obișnuit de lectură lirică din universul poetei. În cei peste 50 de ani, relația dintre Ana Blandiana și Romulus Rusan a însemnat solidaritate în iubire, iar prin comuniunea de idei și comuniunea afectivă viața a devenit suportabilă în fața unei lumi potrivnice în timpul opoziției față de regimul comunist. Prezentă în sală la două dintre reprezentații, Ana Blandiana a mărturisit că s-a redescoperit în spectacolul actorilor orădeni, fiind uimită și măgulită de felul în care a fost gândit și pus în scenă.
